冰与火交融，化作弦上诗歌

(资料图片)

青年钢琴家罗维担纲青交“柴科夫斯基专场”音乐会

青岛交响乐团“柴科夫斯基专场音乐会”12月9日正式上线，本场音乐会由张国勇执棒，青年钢琴家罗维担任独奏，与青交协力演绎了柴科夫斯基《胡桃夹子组曲》《降b小调第一钢琴协奏曲》两部名作，这也是罗维继首届青岛诗歌节之后今年第二度造访青岛。既是年轻钢琴家里的领军人物，又是一位热爱诗歌的诗人，罗维在她的钢琴艺术里尽情展现了诗性的火热与艺术的极致冲突，她的2022年度独奏巡演也被命名为“冰火之歌”。今年刚从世界顶级学府柯蒂斯音乐学院毕业的罗维已然成为钢琴界熠熠生辉的新星，为了此次青岛演出，她每天坚持六小时以上的练琴，为观众呈现技巧精准、激情四射的经典曲目；青岛也是罗维喜欢的音乐目的地，“我喜欢青岛的老城、老建筑和文豪故居，这里给我的印象特别好，上次我以诗人和钢琴家两重身份来参加青岛诗歌节，希望有机会能在青岛做新年音乐会，在青岛过新年。”

冰与火的交集

新生代钢琴家罗维十一岁荣获波兰肖邦第十一届青少年国际钢琴比赛第一名，十三岁以专业第一成绩考入世界顶级音乐学府柯蒂斯音乐学院成为郎朗、王羽佳师妹，十七岁签约环球唱片，如今成长为钢琴界的人气新星。罗维2022钢琴独奏巡演主打俄罗斯曲目，巡演主题为“冰火之歌”。罗维表示：“‘冰’是指俄罗斯音乐，‘冰火’指的是俄罗斯音乐中极致的感情冲突，很多人误以为这个主题跟《冰与火之歌》有关，实际上诗人罗伯特·福斯特的那首名作《火与冰》更加符合我的音乐会主题：世界如果不是毁于火/也可以是毁于冰。”

如何演绎俄罗斯音乐大师隐藏在冰冷音符下的炽热情感，对于钢琴家来说是不小的挑战；罗维此次将柴可夫斯基《第一钢琴协奏曲》带到青岛，柴可夫斯基、普罗科菲耶夫、穆索尔斯基等俄罗斯大师的作品也是她钟爱的曲目，“我们在柴可夫斯基作品里可以听到一种高贵的、广为流传的旋律，大家都很喜欢他的《天鹅湖》《睡美人》，他的旋律有俄罗斯特色而且非常欧洲化，在《第一钢琴协奏曲》里凸显了柴可夫斯基擅长的民族调性旋律，第二乐章的笛子吹奏、第三乐章的乡间舞曲都很有俄罗斯风格，而他的格式和对位则严格按照西式的配器，非常正统。”另一位俄罗斯大师普罗科菲耶夫也是罗维的巡演主打作曲家，“ 我个人更喜欢普罗科菲耶夫，他激发了我创作诗歌、画画，在普罗科菲耶夫身上有俄罗斯作曲家少有的叛逆和童趣的感觉。”

钢琴曲也是“百科全书”

在柯蒂斯音乐学院，罗维师从于格拉夫曼教授、麦克唐纳教授两位钢琴名家，格拉夫曼是俄罗斯学派的权威，麦克唐纳在德奥音乐风格上对罗维影响很深。在十多年的留学生涯里，罗维从钢琴系最小的学生成长为大师姐，深得古典钢琴艺术的真传。“我入校时13岁，整个钢琴系18个学生，从年龄最小的我到二十七八岁的博士都有，每周上课大家围坐在一起，到今年毕业时我已经是系里最大的。”经过顶级学府的锤炼，罗维形成了具有独创性的钢琴理念，“我看重俄罗斯作品背后强大的生命能量，当策划年度巡演的时候，我希望我不仅带给大家好的音乐，也带给大家音乐里的勇气，让观众听到作曲家面对苦难和困难时的个性抒发。”独立的求学经历也让罗维形成了成熟的艺术思路，每年的巡演从宣传海报到曲目设计都由她亲力亲为，明年的巡演将会更换全新曲目，将拉威尔等艺术大师作品展现给乐迷。

作为年轻钢琴家，罗维需要掌握不同时期、不同风格的音乐作品，更加通过音乐作品透视创作时代的历史人文。“虽然国家不同、语言不同，音乐这种语言还是能传递共通的情感。我们现在觉得有理解难度的巴洛克音乐，当时也是供大家娱乐的作品。欧洲宫廷里流传出来的舒伯特歌曲，当时的人们下班路上买一张乐谱纸带回家对着演奏，表达的是日常的爱情等情感。作为钢琴家，我们需要了解那个时代的语言、文学、历史和经济。比如巴洛克时期的钢琴不是钢铁材质的，大部分是木头制作的。钢铁材质的钢琴演奏的曲目可以很宏大，可以炫技，而当时经济没有那么好，巴洛克时期钢琴家戴着假发，需要用膝盖顶着踏板演奏。现在我们常见的钢琴是近一百年才出现的，钢琴只是承载人类感情的乐器 ，听众只要走进去感受这个语言就可以了。”

是钢琴家也是诗人

罗维不仅是钢琴家，也是一位持续创作、发表作品的诗人。今年秋季的青岛诗歌节上，她在奥帆中心开幕式现场演奏钢琴，同时还为诗友带来了自己的诗作。“ 钢琴和诗歌相似，因为二者都是提炼过的艺术，它们的节奏和韵律是一样的 。有些诗歌需要读出声，而有的诗歌需要静下心来看，像是魏尔伦或者博尔赫斯的诗歌，要静下来一步步深入。古典音乐也是这样，《月光》这样的曲子是要听的，而普罗科菲耶夫的作品需要冷静聆听，听他的结构、和声。我曾经想要用古典乐奏鸣曲的结构来写诗歌，这其中有很多东西可以相互贯通。像是拉威尔音乐作品的结构从小主题一路发展、变形，然后爆炸、毁灭，按照这个格式可以搭建一个散文或者诗歌都是有可能的。”

每天高强度练琴，累了就创作诗歌、阅读诗歌，“我音乐弹多了就有画面和诗句出来，音乐里强烈的情感可以通过诗歌写出来，那属于我真正要表达的东西，真正的出口就是文字。”罗维也建议乐迷用读诗的技巧来感受音乐，“有些诗歌大家看不懂，不知道它要表达什么东西，因为诗人沉浸在自己的世界里，也有些诗人故弄玄虚。但是读者静下心来，能感受到诗人的真诚。同样的方法也可以听音乐，音乐家的真诚不是体现在手速和表情、动作上，音乐家有要表达的情感本核，这对读者、乐迷来说有一定的门槛。看山是山或者看山不是山，境界不同，跟乐迷的素养和理解力有关。”（青岛日报/观海新闻记者 米荆玉）

责任编辑：王凤一

（作者：米荆玉)